تقاطع جادویی مد و پویانمایی کلاسیک؛ همکاری افتخارآمیز «پرادا» با اسطوره و انیماتور افسانه‌ای دیزنی
بر اساس گزارش پایگاه تخصصی (Vogue Adria)، این کارزار تبلیغاتی منحصربه‌فرد که با عنوان جذاب «طراحی پرادا» (Drawing Prada) معرفی شده است، بازیگران سرشناس و محبوب سینما و تلویزیون از جمله سیدی سینک (ستاره درخشان سریال Stranger Things)، مایا هاک، چن هائویو، لوتر فورد و کلوین هریسون جونیور را در قالب سرزمینی کاملاً فانتزی، رویایی و برفی به تصویر می‌کشد؛ دنیایی جادویی که در آن، تک‌تک فریم‌ها، پس‌زمینه‌ها و جزئیات بصری بدون کوچک‌ترین اتکایی به نرم‌افزارهای گرافیکی کامپیوتری و جلوه‌های دیجیتال، صرفاً با مداد، قلم و به صورت کاملاً دستی نقاشی و خلق شده‌اند.
طراحی این صحنه‌های فانتزی زمستانی با استفاده از تکنیک‌های کلاسیک و سنتی انیمیشن، در واقع پاسخی آگاهانه و تلاشی ارزشمند برای یادآوری اصالت هنر دست‌سازه بشر و ارج نهادن به تفکر انسانی در روزگار سیطره مطلق تصاویر بی‌روح و تولیدشده توسط کامپیوتر به‌شمار می‌رود. جان پومروی برای تصویرپردازی این پروژه‌ی عظیم، شخصیت‌ها را از درون به بیرون طراحی کرده و تخیلات ظریف آن‌ها را مستقیماً روی کاغذ آورده است. برای نمونه، در یکی از پلان‌های فانتزی این مجموعه، یک پلنگ برفی خیره‌کننده با کنجکاوی به کیف دستی کوچک و لوکس Avoir چشم دوخته است و در صحنه‌ای دیگر، گروهی از موش‌های بازیگوش مجذوب کفش‌های خال‌خالی سیاه‌وسفید پرادا شده‌اند.
طراحی نور و فضاسازی در پلان‌های مربوط به سیدی سینک اهمیت و لطافت ویژه‌ای دارد؛ جایی که گرمای ملایم و رقصنده شعله‌های شومینه، گوشه دنج اتاق را روشن کرده و حس نوستالژیک تعطیلات را تداعی می‌کند. در گوشه‌ای دیگر از این جهان نقاشی‌شده، تمامی حرکات فیزیکی، از جمله پرتاب بازیگوشانه یک گلوله‌ی برفی به سمت کوله‌پشتی نایلونی و مدرن کلوین هریسون جونیور، به‌شکل بسیار دقیق و مهندسی‌شده‌ای طراحی شده و سپس با صحنه‌های واقعی بازیگران ترکیب یافته است. گلن لافورد، عکاسی و هدایت نور این تصاویر را به‌عهده داشته است تا هماهنگی بی‌نقص و بصری میان هنر تصویرسازی دستی و مجموعه لباس‌های زمستانی پرادا، شامل پارچه‌های راه‌راه با رنگ‌های براق و بافتنی‌های لوکس ویژه، به بهترین شکل ممکن حفظ شود.
کارنامه درخشان جان پومروی پیوندی ناگسستنی با تاریخ طلایی پویانمایی و آثار جاودانه‌ی دیزنی دارد. او در دهه هفتاد و هشتاد میلادی در تولید پویانمایی‌های معروفی همچون (Winnie the Pooh and Tigger Too - 1974)، (The Rescuers - 1977)، (Pete’s Dragon - 1977) و (The Fox and the Hound - 1981) مشارکت مستقیم و مؤثر داشته است. این هنرمند بزرگ در سال ۱۹۷۹ میلادی با همراهی بزرگی چون دان بلوث و گری گلدمن، استودیوی مستقل خود را تأسیس کرد که ثمره آن ساخت آثار ماندگاری نظیر (The Secret of NIMH)، (An American Tail) و (The Land Before Time) بود.
پومروی پس از بازگشت دوباره به خانه پدری‌اش یعنی دیزنی، رهبری تیم متعهدی متشکل از ۱۴ انیماتور برجسته را برای خلق شخصیت به یادماندنی «جان اسمیت» در شاهکار (Pocahontas) بر عهده گرفت و بعدها نیز کاراکتر «مایلو تاچ» را در انیمیشن محبوب (Atlantis: The Lost Empire) طراحی کرد. فعالیت‌های هنری دامنه‌دار او فراتر از پویانمایی و طراحی استوری‌بورد است؛ او همچنین در زمینه ساخت تندیس‌های سه‌بعدی پیشگام بوده و مجسمه‌هایی ساخته که طراحان سه‌بعدی دیجیتال از آن‌ها به عنوان مرجع آناتومی و حرکت استفاده می‌کنند.
جان پومروی، طراح ارشد پویانمایی و اسطوره سینمای انیمیشن، پیرامون این همکاری جذاب گفته است:
«من حرفه خود را با مداد و کاغذ و از طریق طراحی سنتی و آنالوگ آموختم. ما همواره به آن شیوه‌ی اصیل وفادار مانده‌ایم و تلاش می‌کنیم هنر خود را به نسل‌های بعدی منتقل کنیم. انیمیشن این قدرت جادویی را دارد که داستان‌ها و مفاهیم را به شیوه‌ای روایت کند که سینمای لایو اکشن یا زنده هرگز قادر به انجام آن نیست؛ این جهان کاملاً متفاوتی است. دلیلی روشن، عمیق و آگاهانه برای خلق انیمیشن دست‌ساز وجود دارد، و آن چیزی نیست جز نشان دادن ارزش واقعی لمس دست انسان. آثار دستی، سنتی و آنالوگ امروزه هنوز هم کاملاً زنده، پالس‌دار و پر از احساس هستند.»